Top 10: peores canciones españolas 80´s (II)

OBJETIVO BIRMANIA - "Los amigos de mis amigas son mis amigos"  Este exitazo de 1989 forma parte de la etapa más comercial de Objetivo Birmania, una banda nacida en plena movida madrileña que no parece formar parte de las predilecciones en la encuesta. Pues a mí me ponían las chicas, qué os voy a decir. Uh, vaya lío...

Top 10: peores canciones españolas 80´s (I)

Nunca llueve a gusto de todos, esto es impepinable, y es que una reciente encuesta sobre las peores canciones españolas de la década de los 80 da unos resultados sorprendentes. Y todas nos las conocemos y las hemos tarareado. 

MECANO - "Hawaii-Bombay"  Balada de Ana Torroja y los hermanos Cano, de letra sumamente pueril. Parece que a muchos les horrorizó, pero si se cumplen los augurios y se produce el regreso de Mecano a los escenarios, ¿quién es el guapo que no la va a cantar?

Tom Jones: "Spirit in the room"

A punto de cumplir las bodas de oro sobre los escenarios, Tom Jones presenta su disco 40, ahí es nada. Ha abandonado el tinte negro y los pantalones ceñidos, pero sigue haciendo alarde de su prodigiosa voz. Se ha adaptado a todos los estilos: pop, rock, baladista o llenapistas de baile. 

Su último disco de estudio, "Spirit in the room" (bajo Island Records) está a la venta desde el pasado día 22 y es un álbum de versiones de grandes éxitos de Leonard Cohen, Paul McCartney y Tom Waits. El tigre de Gales ha superado en toda su carrera los 100 millones de discos vendidos y quiere más...

Aquí podéis disfrutar junto a Tori Amos de su "I wanna get back with you".

Lady Gaga, prohibida en Indonesia

No podrá ser, no actuará en Indonesia porque la policía rechazó concederle el permiso alegando objeciones de grupos musulmanes conservadores. El Frente de Defensores Islámicos, un grupo conocido por sus campañas violentas contra lo que a su juicio son "vicios", amenazó con boicotear el concierto que la cantante tenía previsto para el 3 de junio en el estadio nacional Bung Karno y la acusó de culto al satanismo y la homosexualidad. El líder de ese movimiento, Rizieq Syihab declaró a la prensa local que la cantante adora al diablo: "Si Lady Gaga sigue con su concierto en Indonesia, movilizaré a todos los musulmanes en Yakarta". Hemos tomado la decisión después de escuchar las objeciones de varios grupos musulmanes que no consideran que el concierto sea compatible con nuestra cultura".

Después de haber vendido más de 30.000 entradas, representantes de la empresa organizadora del concierto, indicaron que aún no han recibido una notificación oficial. Personalmente apunto a una decisión exclusivamente para Gaga, porque el año pasado, recordemos, actuaron en el mismo país Katy Perry, Justin Bieber y Kylie Minogue, sólo por poner algunos ejemplos.

Dj de formación profesional

El Gobierno ha aprobado el título de Técnico en Vídeo, Discjockey y Sonido, con el que pretende regularizar un oficio que vive sus cotas más altas de popularidad. Por su interés para todos los amantes de este mundo, os transcribo el reportaje aparecido en la revista "Tiempo" (Nº 1553), firmado por José Casado.

Cobran sueldos millonarios, viajan alrededor de todo el mundo, arrastran legiones de entregados fans y venden millones de discos. Son cabeza de cartel en los festivales más emblemáticos, las marcas patrocinan sus giras a golpe de talonario y los intérpretes más famosos les suplican colaboraciones. El Dj es la nueva estrella del rock.

Sin duda, uno de los grandes culpables del ascenso al cielo mediático de la figura del Dj es David Guetta, paradigma del pinchadiscos estrella. Su colaboración con Black Eyed Peas en el superéxito "I gotta feeling" en 2009 batió todos los récods. Sus más de 14 millones de copias vendidas convirtieron a Guetta en el productor musical más solicitado por los cantantes más famosos del planeta. Madonna, Rihanna, Kelly Rowland, Kylie Minogue o Usher son solo algunos de las decenas de artistas que han conseguido un nº 1 gracias al mago francés. Para el gran público David Guetta, que ha vendido más de 7 millones de discos y es el mejor Dj del mundo según los lectores de la revista DjMag, es el que ha otorgado el halo de glamour, celebridad y éxito a la profesión de pinchadiscos. El público mira ahora al Dj en la pista de baile, corea su nombre y vibra al ritmo que marcan sus platos. Una profesión en auge gracias también a la democratización de la tecnología, y que ahora el Gobierno ha reconocido aprobando el título de Formación Profesional de Grado Medio de Técnico en Vídeo, Dj y Sonido, en el que los alumnos aprenderán "la realización de sesiones de animación musical en vivo y en directo, y a efectuar la captación, mezcla directa, grabación y reproducción de sonido en todo tipo de proyectos sonoros", es decir, la parte más técnica y mecánica del oficio.

Brian Cross, que ha compartido cabina con Guetta, es residente de la discoteca Amnesia Ibiza, uno de los templos mundiales de la música electrónica, y recorre al año más de 50 países pinchando en las fiestas más importantes del mundo. Su look nerd, la ausencia de tatuajes en sus brazos y sus exquisitas maneras distan mucho del estereotipo de pinchadiscos, aunque es uno de los Dj´s españoles más consolidados en el extranjero. Aunque ve como algo positivo la aprobación de este título, Brian se muestra preocupado por quienes impartirán las clases: "Creo y estoy convencido de que es necesario que el temario sea realista e incluya un aprendizaje que refleje la utilidad de lo aprendido a la hora de ejecutar el trabajo. Debe ser diseñado por la gente que de verdad conocemos las necesidades de esta profesión". Brian tuvo muy claro muy pronto que quería dedicarse a pinchar discos. A pesar de que su padre era empresario de la noche barcelonesa, recibió la vocación de su hijo como una tragedia. Eran los 90, los Dj´s pinchaban en un rincón de la discoteca y eran los que menos cobraban. Una profesión nada digna para un padre cuyo sueño era que su vástago desarrollase una brillante carrera como notario. A pesar de las trabas iniciales, Brian no dejó de intentarlo y ahora cobra hasta 7.500 euros por una sesión de 4 horas. Hoy, el prestigio del pinchadiscos ha cambiado mucho hasta llegar al actual estatus de estrella en el que muchos de ellos viven, aunque para Brian "la profesión está viviendo una burbuja; la demanda no es la que la gente se cree, ya que sólo tienen trabajo a nivel mundial los artistas que venden entradas; la realidad no es tan bonita como la pintan".

TIRÓN MEDIÁTICO - Cross, que aprovecha sus perfiles en Twitter y Facebook para estar muy cerca de sus fans (hace muy poco invitó a cenar con él a 20 seguidores para preguntarles su opinión acerca de Pop Star, su última gira), se deshace de la parte más poética del oficio haciendo hincapié en la gran importancia del marketing para conocer el éxito: "Es muy importante darte a conocer por el mundo. Son necesarios conocimientos en márketing viral, publicidad y en el uso de las redes sociales".

El tirón mediático es clave a la hora de triunfar en la industria. Fonsi Nieto, el famoso piloto de motociclismo, ejerce ahora de Dj tras su retirada del mundo de las motos por un grave accidente en los entrenamientos del Gran Premio de Indianápolis de 2012. Esta es su otra gran pasión, que empezó a desarrollar con sólo 14 años. Sus sesiones, repletas de hits dance, han sido protagonistas en muchas de las discotecas de Ibiza. Fonsi se muestra optimista frente al futuro: "El nuevo título de dj aporta que el sector esté más profesionalizado y eso siempre es positivo. La gente podrá acceder más fácilmente a esta profesión, lo que significa más competencia y más nivel. Ahora pones Los 40 Principales y una de cada dos canciones es de un Dj. La gente empieza a ver que esta es una profesión seria".

Nieto no tiene que lidiar a diario con su condición de famoso, que en la mayoría de las ocasiones pesa más que su labor como pinchadiscos. Con la popularización del oficio, son muchas las celebrities que se han puesto detrás de los platos gracias al tirón que significa su presencia en las salas. Uno de los más criticados es Kiko Rivera, hijo de la cantante Isabel Pantoja, que ha rentabilizado su condición de "hijo de" en revistas y platós de televisión, una inversión que se materizaliza en garantía de éxito cuando lo que se necesita es llenar una discoteca poligonera del levante español. Sofía Cristo, hija de Bárbara Rey, Brianda Fitz-James Stuart, nieta de la duquesa de Alba, Miranda Makaroff, hija de la diseñadora Lydia Delgado, o Alaska y Mario Vaquerizo han aprovechado las bondades de la fama para mezclar sus temas favoritos desde la cabina. Víctor de la Serna, director de la revista DjMag, califica esta tendencia como ejemplo de intrusismo profesional: "Los llamados celebrities Dj cierran en muchos casos las puertas a la gente joven, aunque es cierto que la culpa no es de los famosos, sino de los promotores y salas que prefieren aprovechar el tirón mediático de un famoso que pone auténtica basura musical en su sala, que el de una buena programación musical con coherencia".

CULTURA MUSICAL - A raíz de esta tendencia, Marta Fierro, más conocida como Eme Dj y una de las pocas chicas tras los platos en un mundo eminentemente masculino, no titubea al calificar como de risa la escena española: "Los promotores dejan meterse en sus cabinas a gente que no tiene ni idea de música, pero que salen en televisión, a los que pagan como si fueran auténticos gurús musicales y creadores de tendencias. Esto solo pasa en este país y se debe a la poca cultura musical y de club que tenemos". Marta Fierro, que ha sido elegida mejor Dj durante dos años consecutivos por los lectores de la revista Rockdelux, se muestra cauta con el fenómeno del pinchadiscos estrella: "Puede que haya casos fuera de España, pero aquí hasta hace poco seguíamos siendo el relleno de los festivales y nuestro nombre aparecía en letra pequeñita en los carteles, aunque poco a poco están empezando a cambiar las cosas".

Coincide en que lo que se define a un buen Dj no se aprende en las aulas ni visionando los tutoriales que se publican en la Red. Al ser una profesión artística, "la inspiración, la selección de temas y la forma de mezclarlos no se puede estudiar; sin tener en cuenta esto, todas las sesiones serían monótonas y elementales", afirma Dj Amable, uno de los más reconocidos de la música independiente. "El talento y la empatía con el público son las mejores bazas de un Dj", sentencia por su parte Adrián De las Heras, promotor y booker de la empresa FSM Group, que organiza reconocidos festivales de música electrónica como el Klubbers Day. Acostumbrado a tratar con Dj´s de fama mundial, De las Heras hace hincapié en la importancia de la capacidad de estos para sentir el estado de ánimo y los gustos de la gente. Habilidad que se consigue con experiencia y que, márketing aparte, puede catapultar al éxito la carrera profesional de un pinchadiscos.

Björk en concierto en España

El próximo viernes 22 de junio la cantante y compositora islandesa Björk ofrecerá un concierto en la Cidade da Cultura de Santiago de Compostela, siendo el único en nuestro país con todo su montaje fuera de un festival. Las entradas se pueden adquirir a 40 euros más gastos de distribución en Ticketmaster, Fnac, Halcón Viajes y Carrefour Viajes.

Escucharemos su último trabajo "Biophilia", junto a los temas que la han convertido en una de las artistas más respetadas de la industria internacional.

Madonna

A veces basta un chiste para explicar a una persona. Y detrás de esa estudiada imagen pública distante e implacable, detrás del personaje que obliga a sus entrevistadores a no leer las preguntas para no perder nunca el contacto visual y, por tanto, el control de la situación, se esconde una mujer con un sentido del humor lo suficientemente ácido como para reírse de sí misma en apenas dos frases: "¿Sabes cuál es la diferencia entre un terrorista y una estrella del pop?", preguntó en cierta ocasión a un miembro de su equipo en "I´m going to hell you a secret", el documental de 2006 que recoge los entresijos de su gira "Re-Invention Tour". "Que con un terrorista puedes negociar", respondió ella misma. Nadie dice no a Madonna. La primera, ella misma.

Coincidamos en que hay que tener las ideas muy claras para mantenerse tres décadas en lo más alto de un negocio tan volátil como el de la música. Una industria levantada sobre cimientos construidos con centenares de ídolos caídos en la que Madonna ha pisado sin piedad para hacer realidad el sueño con el que llegó a Nueva York cuando tenía 19 años: ser más famosa que Jesucristo. Hoy, a punto de cumplir 54 años y convertida en la artista en solitario más importante del planeta, con un nuevo disco que ha superado el récord de números 1 en Inglaterra (hasta ahora en poder de Elvis Presley), y con una gira que arranca en Tel Aviv el 29 de mayo y que la llevará durante meses por más de 90 ciudades de todo el mundo, puede decir aquello de "misión cumplida". Aunque para ello haya dejado por el camino algún cadáver metafórico. En una reciente entrevista afirmaba: "En el fondo soy una buena chica, aunque reconozco que también puedo ser una bruja. Soy tan perfeccionista y tengo que soportar tanta presión que a veces, cuando quieres conseguir algo, no tienes más remedio que serlo", reconocía para justificar (no excusar) su comportamiento. 

Una ausencia marcó para siempre la personalidad de Madonna Louise Veronica Ciccone (su nombre completo). Tercera de seis hermanos y nacida en 1958 en Bay City (Michigan), su vida cambió el día que su madre murió de cáncer de mama cuando tenía 5 años, hecho que la llevó a desarrollar una relación de amor y odio hacia su padre, al que primero reclamaba su constante atención por miedo a ser abandonada y en el que después, ya de adolescente, focalizó todas sus frustraciones. Pronto encontró en el arte su vía de escape, y después de formarse como bailarina, fue un estricto profesor de ballet llamado Christopher Flynn quien la animó a irse a Nueva York para seguir una carrera en el mundo de la danza. En 2008, cuando Madonna fue incluida en el Rock and Roll Hall of Fame, fue la primera persona a la que nombró en su discurso para darle las gracias por haberle dicho que era bella y especial cuando nadie, sobre todo ella, lo creía. 

Todo en su biografía y en su leyenda es fronterizo con la polémica, lo que llamó la atención de los analistas de imagen. Recojo una afirmación de Alfonso García-Valenzuela, director general de cuentas de Euro RSCG, empresa de publicidad, donde dice que nada es gratuito: "Es verdad que Madonna vende sexo, provocación, lujuria, hedonismo y fiesta, pero también un buen producto musical, y sin esa base, no hay escándalo que valga".

Pero sigamos viendo sus inicios. Con 35 dólares en el bolsillo, se mudó a Nueva York en 1977 con la idea de comerse el mundo, pero lo suyo no fue llegar y besar el santo. Algo que, literalmente llegaría años después: antes de conseguir su primer contrato discográfico, Madonna trabajó de camarera en la conocida cadena Dunkin Donuts y subsistió comiendo palomitas en un apartamento infestado de cucarachas. Después de formar parte de dos grupos punk llamados Breakfast Club y Emmy, en 1982 firmó un contrato con Warner para publicar "Everybody", el primer single de un primer disco que, a pesar de triunfar en las discotecas, pocos entendieron como la semilla que daría origen a la futura reina del pop, que aquí podéis ver y escuchar.

Un título que Sebastián Alonso, director de la web musical Jenesaispop encuentra totalmente justificado: "Madonna consiguió mucha relevancia con su primer disco, pero es que su segundo trabajo lo superó en ventas e impacto y el tercero, todavía más. A pesar de sus altibajos, Madonna nunca ha terminado de decaer, algo muy poco habitual en el mundo del pop, donde lo normal es que un artista se dé a conocer con un disco y después vaya perdiendo popularidad, como le ha sucedido a Britney Spears, Christina Aguilera o Lady Gaga. Su título de Reina del Pop se basa en la falta de competencia en ese sentido".

Curiosamente, el favor del público no siempre ha ido parejo al respecto de los miembros de la industria musical, especialmente la crítica, que cegados por las etiquetas y la sobreexposición al fenómeno, rara vez se han acercado vírgenes al legado artístico de la cantante. Como continuaba Alonso: "El crítico medio se siente incluso obligado a decir algo ocurrente, humillante, gracioso o ácido sobre su música. Ahora que es demasiado mayor para hacer música de baile, en los ochenta, que era intrascendente y poco auténtica. Lo cierto es que el tiempo termina poniendo sus discos en su lugar y cualquier recuerda hoy "True Blue", "Like a prayer", "Music" o "Confessions on a Dance Floor" como clásicos de la cultura popular, aunque nunca fueran trabajos premiados".

Aquí vemos lo popular como concepto de eterno. Madonna podría haberse quedado en otra one hit wonder ochentera, pero ayudada por el nacimiento de la cultura del videoclip, de la imagen como refuerzo musical, la ambición rubia encontró en el escándalo que permanece en la retina el vehículo ideal para alcanzar la fama mundial. Rescatemos otra afirmación de Gay Mercader, uno de los mayores promotores de conciertos: "Madonna fue muy inteligente porque se puso a la altura de los tíos, cuando no los superó, en una industria de tradición muy machista. El escándalo puede parecer un recurso banal pero si ahora hay tantas mujeres cantando es gracias a ella". Ya fuera con el sexo en "Like a Virgin", con la religión besando a un santo negro en "Like a prayer", copiando bailes vistos en discotecas gays en "Vogue" o adoptando roles sadomasoquistas en "Erotica", lo cierto es que los vídeos de Madonna alimentaron la idea de reinvención constante en la que muchos han visto, más que una expresión artística, una inteligente estrategia de marketing.

Otra prueba: si la muerte marcó su infancia, la maternidad hizo lo propio con su madurez. Después de dar a luz en 1996 a Lourdes, su primera hija, Madonna entró en una etapa artística más reflexiva que comenzó en "Ray or light" y que todavía dura a pesar de asuntos como su boda y posterior divorcio con Guy Ritchie, padre de su hijo Rocco. Ahí quedan también las adopciones en Malawi de David Banda y Merci James, las relaciones sentimentales con hombres a los que dobla la edad o su devoción por la Cábala. 

Escándalos para un nuevo siglo a los que Madonna responde con la letra de canciones como "I don´t give a" o "Gang bang", incluidas en su nuevo disco "MDNA", el primero en el que no se reinventa. La música es su insignia, pero a lo largo de su carrera la artista se ha convertido en una empresaria que ha probado suerte con el cine, la literatura, la moda e, incluso, una cadena de gimnasios. Y es que años antes de que el estallido de la burbuja musical fuera una realidad, supo ver que el futuro del negocio ya no estaba en los discos, sino en los directos, y por eso en 2007 firmó un contrato pionero con la promotora Live Nation para que, a cambio de 120 millones de dólares, gestionara durante una década los derechos de conciertos, discos, merchandising y demás derivados de su marca. La artista nunca se ha conformado con dominar el mundo de la música y el cine ha sido su otra gran pasión frustrada, ya sea con fiascos como "Barridos por la marea", "Buscando a Susan desesperadamente", curiosidades como "Dick Tracy" o papeles que le valieron un Globo de Oro a la mejor actriz con "Evita". Su última incursión ha sido como directora en "Filth & Wisdom" y "W.E.". En el ámbito literario, marcó un antes y un después con la publicación del libro "Sex", aunque con la serie infantil "The English Roses" tampoco le fue nada mal. Creadora de la fundación Rise Malawi para construir colegios en aquel país, sus últimas aventuras empresariales se han derivado hacia el mundo de la moda, ya sea diseñando una colección para H&M, creando una marca llamada "Material girl" junto a su hija Lourdes, o poniendo a la venta su primer perfume, llamado "Truth or dare".

Top de videos apocalípticos (y X)

JANET JACKSON - "Rhythm nation"   También de 1989, es la madre de todos los vídeos apocalípticos. Rodado en blanco y negro, se desarrolla en una fábrica con humo por todas partes. Y la hermana pequeña de Michael Jackson dirige lo que parece ser una organización paramilitar en una de las coreografías más memorables de la historia del pop.

Top de videos apocalípticos (IX)

MADONNA - "Express yourself"   Es uno de los videos más famosos de la artista, que también fue dirigido por David Fincher allá por 1989. Es el tributo a "Metrópoli" más claro de la historia de los videoclips. Cómo olvidar a los hombres musculosos durmiendo bajo la lluvia y trabajando en una fábrica de acero, la ciudad azul y húmeda, y a Madonna, más sexy que nunca, gateando y lamiendo leche de un plato...

Radio Discomix finaliza sus emisiones hoy 30 de abril. De la misma forma que en televisión los programas dependen del share, en el mundo de la radio manda la audiencia, y lamentablemente, es tan pequeña  que no cubre el mínimo necesario para que la emisora se sostenga. 

Gracias a todos los que de una u otra forma la habéis apoyado, sea como oyentes o publicitándola.

Nicki Minaj: sus imitadoras

Nicki Minaj evoluciona rápidamente. Cuando este mes editó su segundo disco, "Pink friday: Roman reloaded", lo hizo como la rapera más influyente de todos los tiempos. Hace unos años, antes de que empezara a estar en auge, apenas había raperas de renombre. Gracias a Nicki Minaj y al estancamiento en la masculinidad del hip hop, estos son tiempos más emocionantes para las mujeres. Cuando Nicki Minaj, que ahora tiene 29 años, ficho en 2009 por Young Money Records, de Lil Wayne, gracias a dos años de recopilatorios en casette y apariciones callejeras en Dvd, era descarada y ordinaria, mostrando su inteligencia de manera intermitente y casi nada apuntaba a que reescribiría de principio a fin las normas para las raperas. Pero hizo lo obvio e incluso más: se convirtió en una rapera hábil y evocadora, en una letrista compleja, en una cantante reflexiva y en una interprete arriesgada. Inventó nuevos personajes y más que ningún otro rapero del circuito comercial, combatió con dureza las expectativas y triunfó, transformándose en el ídolo más ecléctico de la música negra desde Grace Jones, y sin duda en el que ha protagonizado el ascenso más rápido a la élite del estilo, con un aspecto llamativo y caricaturesco que raya en lo vanguardista.

Es posible tomar sólo parte de lo que ha hecho y resulta igual de refrescante. Y eso es justamente lo que ha hecho una nueva oleada de raperas, como puede ser Azealia Banks, una insolente artista de Harlem que ha recibido grandes muestras de afecto en Internet. Al igual que Nicki Minaj, rapera, canta e interpreta con diversos acentos. La rapera de Miami Brianna Perry despliega sus sílabas con un estilo deliberado y adapta bien su discurso al ritmo. Sin embargo, a Perry le falta parte de la fluidez de Minaj, porque a menudo parece fruncir el ceño, incluso cuando la canción pide algo más suave.

De manera similar, Iggy Azalea, australiana blanca, se ha estancado en un mismo talante. Parece que haya aprendido a rapear para actuar en una película de televisión: es estudiada y torpe, una imitadora capaz que aún no puede ofrecer más. Algunos de sus movimientos de rap se inspiran en Nicki Minaj, sobre todo la manera en que intenta modular su voz de diferentes maneras. Y ha absorbido por completo la estética de Barbie retorcida de Nicki. Las mujeres blancas de la nueva hornada parecen jugar sobre todo con elementos visuales. Además de Iggy Azalea está Kreayshawn, que como rapera es mediocre pero como muñeca punk-pandillera fue una de las revelaciones más interesantes del año pasado. El aspecto de Iggy Azalea nos recuerda a todos que, pese a los logros de Minaj, todavía no ha conseguido terminar con el tradicional dominio del hombre en el hip hop. Y los papeles masculinos tradicionales prevalecen. Las mujeres siguen siendo principales objetos sexuales, los hombres piensan en ellas como si fueran mercancía. La música de Nicki Minaj está llena de réplicas, pero su imagen sigue moviéndose dentro de ese viejo contexto.

Puesto que Nicki Minaj es un talento polivalente maleable, ha propiciado toda una serie de estilos nuevos, incluso una anti-Nicki. Se trata de Nitty Scott, Mc, de Brooklyn, que suena como una naturalista de mediados de los noventa. En esencia, suprime todo aquello que Nicki Minaj se ha esforzado en incorporar: ostentosidad, efectismo y similares. El ascenso de Minaj brinda a Nitty Scott algo que combatir. Es una rapera irónica, melodiosa y enunciativa, posee la mentalidad más clásica de todas, pero seguiría pasando desapercibida si no constituyese un firme contrapunto a Minaj. Pasado cierto tiempo, vuelve a ser de rigor que los raperos tengan a una mujer en su grupo: Lola Monroe en Taylor Gang, de Wiz Khalifa, o Cartier Kitten en 1017 Brick Squad, de Waka Flocka Flame.

El éxito de Nicki Minaj se ha desarrollado en paralelo a otros dos minimovimientos del rap femenino, que incluyen a cantantes comerciales que han introducido el rap en su repertorio, como Kesha, Fergie o la interesante Cher Lloyd, una británica en auge que se graduó en un programa de telerrealidad, además de figuras del hip hop independiente como los afiliados de Shabazz Palaces y THEESatisfaction. Donde más vital resulta posiblemente la influencia de Minaj es en artistas que por lo general no se dedican al rap pero ven en ella un modelo a seguir. Sin duda, Amy Heidemann, del aburrido dúo de versiones Karmin, muestra algo de la soltura de Nicki en sus maneras. La actriz Michelle Trachtenberg se convirtió en una estrella viral cuando colgó un video donde rapeaba una canción de Nicki. Taylor Swift declaró el año pasado que "Super Bass", de Nicki Minaj, era una de sus canciones favoritas y llegó a rapearla. Y en una nota más atroz, ahí está Katy Perry despedazando "Paris", en una versión insustancial del éxito de Kanye West y Jay-Z. Indudablemente, Nicki Minaj es responsable de muchos de sus "descendientes".

Top de videos apocalípticos (VIII)

AALIYAH - "More than a woman" (2001)   No está muy claro si la cantante vive dentro del motor de una moto o en una fábrica pistones que parece una discoteca. Aún así, la estética futurista es total. Una curiosidad: el Dj que aparece hacia la mitad del vídeo es un por entonces desconocido Mark Ronson.

Shakira, la más sexy

Shakira es la cantante más sexy de todos los tiempos. De todos es conocido que el movimiento de caderas de la colombiana tiene hipnotizado a todo el planeta, pero ahora ha sido un periódico estadounidense el que oficialmente ha encumbrado a la latina como la estrella de la canción más bella y exuberante de la historia. El listado, publicado por Los Angeles Weekly, cuenta además con la presencia de otras mujeres de raza no menos explosivas como Jennifer López o Beyoncé, a las que la maternidad no ha sentado nada mal a sus figuras.

No pasa un sólo día sin que Shakira reciba una buena noticia. Su carrera musical es imparable y su relación sentimental con el futbolista Gerarde Piqué va viento en popa y a toda vela. Nadie mejor que ella para reflejar pura sensualidad sobre los escenarios con su peculiar voz y bailes para subir la temperatura. Ahora y por si esto fuera poco, ha sido nombrada por votación popular como la artista más sexy. Lo cierto es que su elección no ha extrañado a casi nadie teniendo en cuenta que han sido sus fans estadounidenses entre los que más pasiones levanta, los que han decidido que ella esté a la cabeza de este ranking en el que hay cabida para bellezas tan dispares como las de la ya mencionada Beyoncé, Madonna o Britney Spears. Precisamente, la "princesa del pop" ocupa la segunda posición, seguida de Debbie Harry (del grupo Blondie).

El cuarto puesto es para Beyoncé, cuyas curvas están por encima de las de Jennifer López, que a pesar de estar estupenda a sus 42 años, se ha tenido que conformar con la décima posición. Sus coreografías insinuantes, por lo menos, le han ayudado a estar en ese top ten, donde también aparece Madonna, que gracias a su extensa carrera y eterna provocación ha conseguido ni más ni menos que el número siete. Taylor Swift, la chica de moda y una de las estrellas con más proyección sobre los escenarios, también está en la lista a pesar de su juventud. La reina del country lo es además de la elegancia, siendo una de las famosas más aclamadas sobre la alfombra roja. Tampoco faltan en ese selecto grupo de las veinte cantantes más bellas y deseadas de la historia Avril Lavigne, Shirley Manson, Gwen Stefani, Brody Dalle, Joan Jett, Stevie Nicks o Samantha Fox.

Top de videos apocalípticos (VII)

LADY GAGA - "Alejandro"   No podía faltar aquí este éxito de la diva. Siempre será recordado por el sujetador ametralladora y por los movimientos homoeróticos de los bailarines. Pero más allá de esto, es un vídeo impresionante e impactante, lleno de imágenes de ciencia ficción con estética militar. Recuerda a la mítica película "Metrópolis", que filmó Fritz Lang en 1927. 

Madonna, a subasta

En esta fotografía hecha por Steven Meisel a inicios de los años 90, cuando la cantante tenía 32 años, aparece desnuda y cubriendo su zona púbica con una sábana blanca mientras fuma, siendo descartada de su libro "Sex" (1992), donde aparecían más. El próximo 8 de mayo se subastará en la casa Bonhmas de Nueva York con un precio de salida que rondará entre 5.000 y 7.000 euros.