Dj Harlequin

En su misión como Centro de Arte, el Museo Reina Sofía celebrará la primera edición del "HyperSounds, Sonidos Contemporáneos", un encuentro en torno a los procesos de investigación del sonido a través de distintos campos artísticos. Las salas del museo así como el auditorio y la cafetería, entre otros espacios, serán ocupados por el encuentro que tendrá lugar los próximos días 13 y 14 y que se desarrollarán bajo la dirección artística de Advanced Music.
Actuaciones en vivo, un ciclo de conciertos, performances, instalaciones y ponencias a cargo de artistas que destacan por su trabajo en el campo de la investigación sonora son algunas de las actividades programadas en este festival que nace "con voluntad de continuidad anual", según ha anunciado el director del museo, Manuel Borja Villel. El Reina Sofía "es un museo, pero también es un centro de arte y como tal tiene la obligación de abrirse a nuevas prácticas artísticas que sirvan para cuestionar nuestra propia institucionalidad".
En opinión del director, "hay que crear fisuras en la estructura institucional ya que sino los museos acaban muertos y se convierten en mausoleos". En este panorama, "la sociedad digital es uno de los elementos que más han evolucionado y ha ido acompañada de cambios en la forma de entender las expresiones sonoras. La música electrónica y todo lo que la acompaña es esencial". Ha añadido que el arte visual y el arte sonoro "están absolutamente interrelacionados" y, a diferencia de otros encuentros, lo importante de HyperSounds "es la investigación de los procesos sonoros como elemento de transversalidad entre diversos géneros".
Por su parte, Enric Palau, de Advanced Music, ha señalado que el hilo conductor es la electrónica "pero no es un evento electrónico", como se puede apreciar en el programa que ofrecerá actuaciones en directo de Various Production, Umfeld, Tender Forever y Shit & Shine, sesiones de Dj´s internacionales y nacionales y dos instalaciones sonoras del artista holandés Edwin Van Der Heide. La programación se completa con el estreno en España de la película "Amplified Gesture", dirigido por Phill Hopkins y con la producción ejecutiva del músico inglés David Sylvian y conferencias a cargo de MediaLab Prado y el Grupo de Tecnología Musical de la Universidad Pompeu Fabra.
De carácter gratuito, el concierto ofrecerá la oportunidad al público de alternar entre las actuaciones en vivo y sesiones de Dj´s programadas a horas puntuales e instalaciones y performances que se podrán ver de forma permanente. De esta manera, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en espacios de sus dos edificios, ofrecerá la posibilidad de acercarse y conocer algunos de los proyectos internacionales y nacionales más interesantes en la exploración sonora a partir de distintas disciplinas artísticas, sin olvidar el carácter lúdico de las distintas propuestas y del evento en sí mismo.

Debutaron no hace mucho con "Love & nature", un disco que contenía su primer sencillo "Bitch of the bitches", grabado en los estudios Kaiku de Alemania y pertenecen a la nueva generación de jóvenes grupos de estilo electropop. Something golden lo componen las alemanas Malin Nyqvist y las hermanas Emma y Mia Kemppainen, que han llegado a colaborar ocasionalmente con Christina Aguilera y publican bajo el sello Kitsune Records.
El nuevo trabajo, "Le corps mince de Francoise" ha sido grabado en Los Ángeles bajo la dirección de Matt Amato a altas horas de la madrugada (de otra forma sería imposible evitar el tráfico) y podéis verlo aquí. Desde luego, es un alarde de simplicidad y contiene puntos de interés que me gustan para alguien que está empezando, como que no parecen ir de "creídas" o como divas, lo que no ocurre en otros artistas noveles. Nada de poses, nada de presuntuosidad... un vídeo sencillo y con un ritmo con influencias jungle, sintetizadores y que engancha a la primera si exceptuamos a los que no estén familiarizados con el idioma. Buen lanzamiento presentando a las tres componentes y un buen tema. Sí, señor, me han gustado mucho...

Posiblemente es la mujer más camaleónica que existe en el panorama artístico, y no es para menos. Madonna Louise Veronica Ciccone Fortin, nacida en Detroit (Michigan) el 16 de agosto de 1958 se subió en la década de los ochenta a los escenarios y todavía hoy permanece en ellos. Perfeccionista, imparable e incansable, así es...
Hija de un italiano y un ama de casa franco-canadiense, Madonna quedaba huérfana de madre a los cinco años. Su padre volvería a rehacer su vida sentimental junto a la niñera que había criado a los hijos del matrimonio Ciccone. Desde pequeña una precoz Madonna sintió verdadera pasión por la música. Su juventud fue el de una adolescente rebelde que quizás sólo pretendía llamar la atención de su progenitor. Sea como fuere, lo cierto es que comenzó a dar clases de ballet en la Rochester Adam High School, llegando a recibir una beca de baile para la Universidad de Michigan, donde conoció al que sería su mentor: Christopher Flynn. A los dos años, una joven Madonna con ganas de comerse el mundo decidía probar suerte en Nueva York donde a pesar de sus duros comienzos consiguió ir introduciéndose en los ambientes más creativos de la ciudad, trabajando con varias compañías de danza moderna.
A finales de los 70 formaría una banda de rock llamada The Breakfast Club y finalmente a principios de los 80 es cuando la cantante comienza a producir además de escribir sus propias canciones. Su primer álbum llamado "The first album" estaría compuesto por canciones dance que la llevarían a obtener el octavo puesto en las listas de popularidad de Estados Unidos. Su estilo transgresor y atrevido hacía que adolescentes de todo el mundo venerasen los desbordantes looks de la artista, un estilo provocativo que rompía con todo lo anterior. La melena oxigenada, el maquillaje, su vestuario al más puro estilo punk hicieron que fuese considerada un icono de los 80. Pero no todo quedó ahí, ya que en 1984 con "Like a Virgin" consiguió alcanzar el número uno en la conocida lista Billboard durante más de seis meses consecutivos. A finales de esta década llegaría su cuarto álbum, "Like a prayer", siendo el sencillo que lleva el mismo nombre una de las 100 mejores canciones de la historia de la música según la revista Rolling Stone.
Ya en los 90 revolucionaría a la crítica con su álbum "Erotica" y su alto contenido sexual, y es que si algo ha caracterizado la imparable carrera de la cantante han sido las polémicas y los éxitos a partes iguales. Después de varias incursiones en el mundo del cine, su despegue como actriz le llegó, sin duda, con la película "Evita" en 1996. En una ocasión declaraba: "Soy mi propio experimento. Soy mi propia obra de arte".
Además de ser cantante, compositora, productora y de manera intermitente, actriz, diseñadora de moda y escritora de cuentos para niños, es una mujer hecha a sí misma y luchadora, y por ello desde que empezase en los ochenta, se mantiene en la cima porque sólo ella es la reina del Pop.

El lanzamiento de comprar.es ha contado con la colaboración de este histórico disjockey valenciano, aquel que nos trajo el mítico "Esta si, esta no" y temas como "Química" o "Bombas".
La campaña cuenta con su presencia y la de dos muchachitas de lo más atrevidas, además de un Mini que puede ser tuyo.

Este cantante, compositor y bailarín nació en Indiana el 29 de agosto de 1958 bajo el nombre de Michael Joseph Jackson. Desde muy pequeño demostró ser un niño prodigio cuando bailaba y cantaba de forma extraordinaria con tan sólo 4 años. Era el séptimo de nueve hermanos y su padre Joseph, aficionado a la música, decidió crear un grupo con cuatro de sus hijos, ya que todos mostraban un talento especial. Su madre, Katherine, prefería que estuviesen en casa ya que las calles de Gary, la ciudad en la que vivían, eran conflictivas. Pronto el pequeño Michael que asistía a los ensayos era descubierto por ésta mientras imitaba a sus hermanos en su cuarto.
De esta forma, Joseph decidía incluirlo en la banda con tan sólo 5 años y pasar a llamarla The Jackson Five. Sería en una audición cuando Berry Gordy, dueño y jefe de la discográfica Motown los descubría y contrataba inmediatamente. Llegaron a ser patrocinados por Diana Ross y a actuar en escenarios como el Apollo de Nueva York. Con "ABC" les llegaba el éxito rotundo siendo tan sólo unos niños. Los duros ensayos hasta altas horas de la noche unidos al fuerte carácter de su padre hicieron que el resto de la vida de Michael estuviese marcada por lo que muchos llegaron a denominar "síndrome de Peter Pan" con grandes problemas psicológicos que el propio artista llegó a reconocer. Quizá producto de ello fuera el hecho de que su estética cambiase continuamente y su aspecto mutara a medida que Michael adquiría un mayor reconocimiento a nivel mundial.
En 1972 el cantante comenzó su carrera en solitario mientras continuaba con el grupo. Jackson publicaría en 1979 el álbum Off the wall, editado por la compañía CBS. Con este trabajo obtuvo su primer Premio Grammy, siendo sus estilos el rock y el soul, obteniendo éxitos rotundos con los discos Billie Jean o Thriller, este último con un impactante e histórico vídeo musical que tuvo como anécdota un periódico deportivo español: "Marca", que consiguió una promesa del artista: incluir el logotipo de la "M" en la chaquetilla que vestía.
Su explosión de energía en los escenarios, además de su capacidad de innovar en los videoclips creó lo que se llamó "jacksonmanía". Archiconocido se hizo su paso "moonwalk", consistente en deslizarse hacia atrás a la par que daba la sensación de estar andando hacia delante. Fue el primer artista en conseguir dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood, y es que el rey del pop era un genio y convertía en oro todo lo que creaba. En 1985 compró los derechos de autor de las canciones más emblemáticas de los Beatles, año en que junto a Lionel Richie y un gran elenco de cantantes lanzaba "Usa for Africa", en el que se incluía su sencillo "We are the world". Ya en los novente, "Black or white" sería una de las canciones más tatareadas. Años más tarde una serie de acusaciones relacionadas con la pederastia ensombrecían la vida del cantante, que siempre mostró gran cariño por los niños. Desde entonces, fueron contadas las veces que Michael apareció en la escena pública. Finalmente, el 25 de julio de 2009 Michael Jackson fallecía en su mansión Holmby Hills, víctima de su adicción a medicamentos calmantes.
Siempre lo recordaremos con un pantalón pitillo negro, unos calcetines blancos acompañados de unos mocasines, una chaqueta roja, un sombrero negro en cuyo ala reposa una mano con el siempre y eterno guante blanco. Fue, es y será el mayor genio del Pop...

"Colors Extraordinary Records" es algo más que un libro. Podemos definirlo como un maravilloso escaparate de joyas musicales de todos los tiempos que lejos de haberse convertido en reliquias están preparando su regreso. Esta nueva publicación de Taschen es, además, un original catálogo para los amantes del único medio que transmite la calidad del sonido original que los artistas nos querían hacer escuchar.
Los más de cuatrocientos discos pertenecen al coleccionista italiano Alessandro Benedetti e incluye creaciones de artistas como los Beatles, Pink Floyd, Queen, Prince, Michael Jackson o Elvis Presley. La colección está dividida en seis capítulos: vinilos monocromos, vinilos insólitos (discos fabricados con vinilo plateado, dorado o de tipo espejo, y con hologramas acetatos de vinilo), vinilos multicolor, vinilos grabados en los que la música está grabada sólo por una cara, vinilos troquelados que poseen formas distintas a las del clásico, y vinilos ilustrados en los que hay una fotografía o un dibujo impreso.
Este libro es, además, punto de encuentro entre diseño, fotografía y escritura, haciendo posible que el lector se acerque al "album art" desde varios puntos de vista a la vez que descubre miles de anécdotas de sus protagonistas.
Pinchando en este enlace podremos ojearlo literalmente y disfrutar de parte de su contenido.

Tras haber colocado 37 éxitos en el Top 10 y siete álbumes en el nº 1 del Billboards, Madonna celebra sus casi 30 años de carrera con lo que es el primer recopilatorio de toda su carrera, desde principios de los años 80 hasta el álbum más reciente, "Hard candy". "Celebration", que está disponible en tres formatos, contiene algunas canciones inéditas y absolutamente todos los éxitos de la cantante.
Las canciones han sido remasterizadas por los mejores técnicos para mejorar el sonido de las grabaciones más antiguas. El recopilatorio se ha lanzado como doble Cd, aunque también se ha previsto una versión más reducida en sólo uno. Además, un DVD con el mismo título recoge sus mejores videoclips, incluyendo algunos que nunca antes habían estado a la venta en este formato. Por fín, tras casi tres décadas de carrera y más de 250 millones de discos vendidos la "ambición rubia" publica su recopilatorio definitivo que cuenta con una magnífica portada creada por Mr. Brainwash, conocido por transformar las fotos de iconos de la cultura Pop en obras de arte.

Si soy sincero, llamarlo "descubrimiento" es relativo, ya que más de 4.000.000 de visitas dicen lo contrario. El caso es que gracias a un vídeo casero y a una versión acústica del "Umbrella" de Rihanna, Marié ha pasado en pocos meses de cantar en el salón de su casa a fichar por una multinacional.
Es una joven norteamericana, completamente desconocida, que apoyó una cámara de vídeo en la mesilla del salón, se sentó enfrente con una guitarra, pulsó el botón de "rec" y empezó a cantar este tema. Después, colgó la grabación en Youtube y siguió con su vida. En definitiva, un vídeo más de los millones similares existentes. Alguien la oyó, se lo contó a un amigo y empezó el fenómeno. Y hoy acaba de publicar "Breathing underwater", su primer álbum.
No obstante, hay quien piensa que fue la propia casa de discos la que montó la historia del vídeo desde el principio, lo cual tampoco es disparatado porque en ocasiones han ocurrido casos similares. ¿Quién sabe?

Por su interés, transcribo la entrevista que le realizó Eloi Vázquez para el grupo Prisa el pasado viernes 23 de octubre.

Tijs Verwest es neerlandés, tiene 40 años y lleva más de diez haciendo música electrólica para el pueblo. A través de su nombre artístico, Tiësto, consiguió ser la figura más importante del trance comercial de entremilenios junto a Ferry Corsten o Armin Van Buuren. Un género denostado desde todos los círculos musicales pagados de sí mismos, pero al que varios productores básicos para entender el pop de esta década deben más de un truco. Durante este tiempo ha consolidado una base de seguidores fanáticos alrededor del mundo gracias a sus constantes giras por los cinco continentes y a su capacidad para tocar la fibra sensible de los asiduos a las macrodiscotecas con sus sintetizadores filtrados, sus cuatro por cuatro acelerado a más de 135 golpes por minuto y sus medidos bajones para que la muchedumbre alce los brazos en comunión. Las más de 300.000 personas registradas en su página oficial, los llenazos de todas sus actuaciones y su caché (hasta 60.000 euros por actuación) así lo atestiguan.
Tiësto es noticia en 2009 porque acaba de publicar un álbum, "Kaleidoscope", plagado de invitados poco allegados a la electrónica de estadio. Entre ellos se encuentran estrellas del indie como Kele Okereke (Bloc Party), Jónsi Birgisson (Sigur Rós), Emily Haines (Metric) o Tegan & Sara. Pero también popstars como Nelly Hurtado o productores de moda como Calvin Harris o Danja. Colaboraciones sorprendentes que, en conversación telefónica desde Orlando (EE.UU.), asegura haber "escogido personalmente". Los invitados aportan sostén compositivo (el punto débil de Tiësto hasta ahora), y la mezcla funciona como broche a un final de década que ha encumbrado el mejunje, la épica y la sensibilidad emo.

PREGUNTA - ¿Sabe bailar?
RESPUESTA - Un poco. No como los latinos, porque soy del norte de Europa y, por tanto, un poco rígido, pero se dar algunos pasos.
P - ¿Por qué Kaleidoscope?
R - Cuando se mira a través de un caleidoscopio, las formas cambian con la luz. Se parece a la forma en que hice el álbum. Trabajé con artistas y productores muy distintos entre sí. Y la mezcla es bella.
P - ¿Decidió colaborar con artistas indie y pop para conseguir reconocimiento en círculos en los que no era respetado?
R - No. La razón principal es que son grandes artistas y que soy un gran seguidor de todos ellos. Escogí a toda la gente de la que soy fan. El mundo del indie rock es muy distinto a la escena de baile, y es muy interesante observar esas voces expuestas a mi gente. No es cuestión de conseguir reconocimiento, sino de que realmente me gusta ese tipo de música y tiene sentido hacer algo para unir ambos sonidos.
P - ¿Hasta dónde llegó su relación con ellos durante la grabación?
R - Estuve con cada uno al menos un par de veces. Decir que somos amigos quizá sea demasiado, pero sí hablé con todos ellos y hubo una comunicación fluida.
P - ¿Ha pinchado alguna vez a Bloc Party o Tegan & Sara en sus sesiones?
R - Me gusta escuchar indie, pero no me sirve para pinchar. Lo que hago normalmente es una remezcla, añadir beats a las canciones para mis actuaciones.
P - Ha estado de gira ininterrumpida durante 10 años. ¿Alguna vez ha pensado en parar para coger un respiro?
R - Hace dos años pensé que estaba trabajando mucho y que quizá debería dejarlo. Pero amo demasiado la música y viajar por todo el mundo. Mi vida es maravillosa, no la cambiaría en ningún aspecto. Quizá sea difícil de comprender desde fuera, pero desde dentro es un sentimiento espectacular. No quiero dejarlo por ahora.
P - ¿Nunca ha sentido que estaba viviendo demasiado deprisa?
R - Es cierto que es un vida muy acelerada. A veces me tomo una o dos semanas libres y está bien, pero me aburro muy fácilmente. Me gusta vivir deprisa.
P - ¿Cuál es su horario de sueño?
R - Duermo de día. Suelo dormir cinco horas después de la actuación y, más tarde, de 18.00 a 21.00. No me molesta en absoluto.
P - ¿Nunca se siente solo?
R - Nunca, porque tengo muchos amigos por todo el mundo. He conocido a gente increíble durante estos 10 años. Cada vez que voy a una ciudad llamo a alguien para cenar o salir. Tener amigos en todas las ciudades del mundo es un privilegio.
P - ¿Cree que hay un exceso de pose en la escena electrónica?
R - Sí, esa pose existe. Nunca he tenido demasiado reconocimiento de las revistas importantes de música de baile, siempre ha sido así y siempre lo será. Pero yo sé lo que soy, y soy feliz si alguien me escribe un email explicándome lo que disfruta con mi música. Es es más importante que ganar un premio o tener una buena crítica.
P - ¿Se considera un artista de trance?
R - No, creo que que es más complejo. Me encanta el trance, pero también el house, un poco de techno, las cantaditas, los mashups indies... Soy muy ecléctico. El trance nunca ha dejado de estar vivo, pero ahora la mayor parte del trance suena todo igual.
P - ¿Cuál es el motivo por el que dejó de llamarse Dj. Tiësto?
R - Porque, aunque soy un Dj., también produzco los temas. Creo la música. Me parece más correcto Tiësto a secas.
P - ¿Preferiría vender 10 millones de discos o llenar cada noche los clubes en los que lleva actuando 10 años?
R - Prefiero llenar clubes. Producir música me encanta, pero dirigir una multitud hacia donde tú quieres es indescriptible. Es lo que más me emociona.
P - ¿Escuchar los gritos de una multitud puede convertirse en un vicio?
R - Desde luego. Es lo que me hace seguir con esto cada noche. Es realmente adictivo llegar a un club y que todo el mundo esté gritando tu nombre. Es muy especial.
P - ¿Qué hará cuando ya no le apetezca pinchar?
R - Soy muy flexible. Lo que me gusta es complacer a la gente, sea cocinando, haciendo música u organizando conciertos. Siempre estaré relacionado con la industria musical, porque la música nunca permanece inmóvil: siempre está cambiando.
P - ¿Se casará algún día?
R - Todavía no. Vivo al día. No miro mucho al futuro y tampoco al pasado. De momento estoy soltero y soy feliz. Creo que sería muy difícil para una chica mantener una relación conmigo, porque estoy siempre viajando y ocupado. No es un buen momento para ningún compromiso.
P - ¿Le asusta hacerse viejo?
R - Mi vida está siendo un gran viaje de momento. Ser viejo no será triste si en mi interior mantengo la energía de vivir hasta que me muera. Mi reto es permanecer fresco. Después de haber hecho casi todo, me propongo no dormirme ni caducar.
P - ¿Qué estrella de rock le gustaría ser?
R - Sin duda, Elvis Presley. ¡El Rey!

No se trata de un gadget ni de un instrumento de viento propiamente dicho. Si en su día adelantaba aquí el lanzamiento del Reactable, que Björk utilizó en exclusiva en España, este es el Eigenharp, un instrumento de directo desarrollado por la gente de Eigenlabs que está llamando la atención por su corte futurista, que nos hace recordar aquellos que vimos en los clubes de Star Wars.
De momento hay dos disponibles: el Eigenharp Pico, por un "módico" precio de 419 euros, y el Alpha, por tan "sólo" 4.740 euros. La boquilla que vemos es un controlador de respiración y ambos disponen de teclas hipersensibles porque detectan la posición de las yemas de los dedos con la precisión de una micra, con el fin de dar el sonido tono o vibrato, según la elección. Incorpora micro, auriculares y pedales, además de conexión por USB y aportar el sonido de un clarinete, sintetizador, chelo y más de 1.000 tipos de percusión.
Provisionalmente, sólo funciona con Mac aunque se espera para dentro de poco soporte para Windows.
¿Que cómo suena? Sacar vuestra propias conclusiones...

El Tribunal Constitucional considera que la Sociedad General de Autores y Editores, la principal entidad encargada de la gestión de derechos de autor en España, está legitimada para intervenir en defensa del canon por copia privada, regulado por el artículo 25 de la Ley de Propiedad Intelectual en los pleitos que se planteen por el cobro del mismo.
Así lo establece en el fallo emitido el pasado 28 de septiembre por el citado tribunal en relación con la demanda de amparo presentada por la SGAE en noviembre de 2006 contra el auto de la Audiencia Provincial de Málaga de octubre del mismo año. Los hechos se remontan a noviembre de 2004, cuando Eduardo Serrano Muñoz demandó al establecimiento malagueño Naylo Hardware. Reclamaba la devolución de 0,19 euros en concepto de canon por reproducción de copia privada que le había sido cobrado al comprar un Cd virgen por el que pagó 0,60 euros. El Juzgado de Primera Instancia desestimó la demanda, decisión que se recurrió ante la Audiencia Provincial, que acabó dando al cliente la razón. La SGAE consideró que no se le había dado la oportunidad de defender el cobro del canon y solicitó ante dicha instancia la nulidad de su decisión. Al serle denegada, acudió al Tribunal Constitucional.

Por segundo año consecutivo la Universidad de Sevilla centrará su atención en el ámbito de la música electrónica con la celebración de este ciclo, que entre el 5 y 7 del próximo mes de noviembre tendrá la electrónica colorista y planeadora del escocés Christ y el hip hop instrumental de los sevillano Voodooetnies & Toroweins, y que continuará el viernes 6 con la también pareja sevillana Tensión Co. y el pianista alemán Volker Bertelmann, más conocido como Hauschka, además de Nikco Muhly.
Todos estos conciertos se llevarán a cabo en Pistadigital, el espacio escénico multidisciplinar ubicado en el antiguo Pabellón de Austria de la Expo 92 (la organización aún no confirma si la entrada será libre o a un precio simbólico), mientras que sendas sesiones musicales serán protagonizadas por los barceloneses bRUNA (viernes 6) y Undo (sábado 7), ambas en la recientemente inaugurada sala Wam by Abril, junto al Hotel Los Lebreros.

En estos días he recibido varios emails y con comentarios sobre esta serie de entregas sobre hosting, coincidiendo conmigo en que algunos de estos servicios son sorprendentes por la cantidad de espacio que ofrecen y la transferencia de datos. Varios de estos lectores también me han dicho que quizá la exposición de algunos sitios gratuitos se les ha hecho corta, así que dicho y hecho: aquí aporto más direcciones de interés sobre hosting gratuito y con opciones que, sinceramente, no harán sino pensar a qué nivel estamos en nuestro país.
Insisto: debemos tener claro que este tipo de sitios, y lo digo por propia experiencia de muchos años en a red, son y funcionan, en líneas generales, bastante bien. Y no es menos cierto que a veces nos podemos encontrar sorpresas como su súbita desaparición o que, simplemente, se pasan a ser de pago. Así ocurrió, por ejemplo, con un formidable hosting gratuito que creó y mantuvo bastante tiempo un conocido mío de Atlanta: "Have your place". Al final, tuvo que cerrarlo por falta de tiempo y dinero. Y sin olvidarnos que las diferentes ofertas pueden ser modificadas a conveniencia del alojamiento y en ocasiones sin aviso: así viene estipulado en el contrato que aceptamos, es el precio a pagar en ocasiones, aunque repito que suelen funcionar bastante bien. O como www.axspace.com, una pena (5Gb de espacio y 200 Gb de transferencia). Sin más demoras, ahí van más direcciones.

EMENACE - Empezamos flojito pensando en todo tipo de webs musicales, en este caso si la nuestra es modesta. Lo mejor de todo es la total ausencia de publicidad, algo que siempre agradeceremos todo tipo de webmasters. El espacio en disco es razonablemente bueno: 10 Gb, pero la transferencia es de tan sólo 1 Gb al mes. Como podemos ver, el espacio es más que suficiente para una web "mediana" y nos podría permitir "jugar" con audios y vídeos sin excedernos, pero la transferencia nos obliga a que precisamente no dispongamos de mucho "juego" a la hora de transferir datos o actualizar archivos. 10 Gb son golosos, sin duda, pero lo anterior probablemente echará atrás a más de uno. Cada cual que decida.

HOSTBOT - Uno de los más veteranos y fiables servicios de hosting en la red, aunque peca de poca publicidad. Su servidor está en Florida, en una coqueta calle central comercial, concretamente donde está el conocido local de arte y música Coconat. A pesar de eso, utiliza una red de datos extremadamente rápida gracias a una inmensa velocidad de internet. La Telnet es de lo mejor de este estado norteamericano. Nos ofrece unos nada despreciables 20 Gb de espacio en disco, mientras que la transferencia ya nos dará más juego: 10 Gb. Por propia experiencia, ya que una de mis páginas estuvo alojada aquí recientemente, os puedo asegurar que, a falta de que hayan cambiado condiciones, el servicio es con absoluta ausencia de publicidad aunque no veamos esa información en la página principal. Tiene muy pocas caídas y habitualmente en unas horas el tema está solucionado, aunque se sabe que está relacionado con algunas extensiones de archivos que han provocado reinicios de algún servidor. Francamente, me quedé muy contento con este proveedor hasta que pasé la página a un servicio de pago. Dispone de foro propio para exponer dudas o problemas y los propios administradores responden con cierta celeridad. Un sitio a tener muy en cuenta, aunque lamentablemente no se le da publicidad.

SQWEEBS - No, no se me ha ido la tecla "E" del teclado, es que el hosting se llama así. Se trata de un nuevo servicio, por lo que su funcionamiento todavía es un misterio, si tengo tiempo lo probaré. El nivel respecto de los anteriores sube notablemente con su oferta: 20 Gb de espacio web y 300 Gb de transferencia mensual, una cantidad más que notable. Desde luego, si cumplen lo que dicen, merece la prueba probarlo con nuestra web para test, ésa que he ido describiendo en anteriores entregas. Con esos datos colma sobradamente una página web musical con strem y vídeos, pero tampoco perdiendo de vista la transferencia mensual. 300 Gb dan para mucho, pero no olvidemos que el stream chupa bytes como una esponja, así que debemos tener este punto controlado.

JUSTFREE - Otro de esos veteranos como la gente de Hostbot y que peca injustamente de poca publicidad. Justfree une calidad con una de las mejores ofertas dentro de lo que podríamos calificar como hosting de características medias-altas. El servicio, y también lo digo por propia experiencia, es impecable. Otra de mis páginas estuvo alojada aquí casi dos años y no recuerdo que el servidor se haya caído nunca. La oferta pasa por 80 Gb de espacio web y otros 80 Gb de transferencia mensual. Desde luego, para cualquier página más que decente, el servicio la colma sobradamente. El único "pero" es que ni se nos ocurra insertar descargas contínuas y menos aún de software, por ejemplo, musical. Justfree no se anda con historias y le es indiferente si son programas gratuitos o de libre distribución. Si detecta archivos ejecutables (no comprimidos en un zip), o aplicaciones, la cuenta será borrada de forma permanente. Y, por supuesto, tenemos 80 Gb para todo: ni un byte más.

L4RGE - De igual forma que decía líneas atrás, mi teclado no está mal, el "4" es realmente un "4". Llegados hasta aquí, subimos drásticamente el nivel a un punto que muchos usuarios estarán esperando: el hosting sin límites. Tal como vine repitiendo, por supuesto que existe y ésta es una prueba. L4rge nos da un buen abanico de posibilidades, entre ellas que no tenemos límite de espacio en disco ni transferencia mensual de datos, por lo que si tenemos archivos pesados en formato descarga, stream tanto en audio como en vídeo flash, no debemos preocuparnos. El Panel de Control es más que decente, mayor que muchos alojamientos gratuitos, tenemos scripts de php listos para utilizar y trabaja con servidores UNIX, de los que cualquier informático os podrá hablar sobre su estabilidad. Además, es registrador de dominios libres (co.cc), lo cual se agradece, si bien también podemos hacerlo personalmente e indicar el nuestro al dar de alta nuestra cuenta. Sin embargo, hay un "pero" que quizá a muchos de los lectores os habrá pasado inadvertido, y es la dirección de nuestra página. Porque lo que es obvio es que si no tenemos dominio, está será tipo "www.servidor.com/nuestrapagina". Es decir, que en el caso de este alojamiento, si nuestra página se llama, por ejemplo, "lomasdance", su dirección definitiva será "http://lomasdance.l4rge.com". Una dirección extraña, sin duda, ¿no creéis? Por esa razón existen los dominios gratuitos tipo ".tk", o ".co.cc", y os aseguro que un buen número de proveedores gratuitos tienen nombres que ya de por sí echan atrás a cualquiera.

FREEOLA - Otro de esos gigantes que apunta muy alto porque todo, absolutamente todo, nos lo ofrece de forma gratuita y sin límite: espacio en disco, transferencia, promoción en la red, cuentas de email y sin fin más que con solo echar un vistazo hará pensarnos bien a dónde hemos llegado. Son ya más de 3,400 webs las alojadas aquí. ¿La publicidad? Sinceramente, lo ignoro. ¿Subimos una web de prueba?

FREEI - Otro de esos pequeños demonios del mercado de "vía libre" que traigo en esta breve exposición. Espacio ilimitado de disco y transferencia, de base de datos MySQL y hasta "pieles" para nuestra página web, además de créditos gratuitos para otros sites y ausencia de publicidad.
Esa es la opción "libre", pero si queremos tener una extensión tipo "free.mi", la cosa pasa a 7 Gb de espacio y 250 Gb de transferencia mensual, pero cuidado con el peso de los archivos (recordemos lo que avisaba al principio de las entregas), que no debe pasar de 4 Mb, una cantidad que aunque parezca escasa, deja atrás los clásicos alojamientos españoles que permiten un máximo de 1 Mb.

PIRANHO - Dije en su día que en la red abundaba el hosting sin límites y con estos ejemplos, creo que si seguía existiendo alguna duda, habrá quedado aclarada. Piranho es otra de esas "bestias", una veterana del hosting gratuito con varios años de experiencia y buen hacer. Para los aventureros, antes de nada, que sepan que está en alemán y no dispone de opción de otro idioma. También tuve una página alojada aquí, concretamente la mía personal antes de quedarse donde está actualmente y quedé francamente contento con un servicio impecable y sin ninguna publicidad excepto un esporádico y pequeño banner que salía una vez al día. La única limitación reseñable es el límite de 2 Mb de peso por archivo, lo cual echará atrás a los usuarios que quieran insertar stream en su página, debiendo recurrir a reproductores flash externos. Por lo demás, un servicio excelente y con un Panel de Control muy intuitivo a pesar de las limitaciones del idioma. Si yo, que no se alemán, pude manejarme, ¿porque no tú?

Como he venido repitiendo incesantemente, hay muchos más proveedores con este tipo de opciones, sólo que debemos armarnos de paciencia hasta dar con el sitio adecuado sin olvidar guardar los "candidatos" para alojar nuestra página por si queremos hacer el cambio en cualquier momento. La última alternativa de Piranho es en alemán, pero si los aventureros se lanzan o si tú, amigo lector, eres japonés, existe hosting sin límites de espacio y transferencia, como por ejemplo, Buttobi, que para ser más accesible, permanece en inglés aunque deberemos soportar algo de publicidad. O también Tok2, ya totalmente en japonés y también con un banner por visita a nuestra página. Lo mejor es que va en forma de popup, lo cual podemos anular con un bloqueador como el incluido en el navegador Firefox o un software específico. Y por supuesto, sin límite para nuestra creatividad. Rootsweb también trabaja de forma similar, con un banner por visita y espacio y transferencia ilimitados. Y una guinda final para quien quiera otro desafío: Kulichki, un proveedor en la línea de los "sin límite" pero... en ruso.

Nos vemos.

Ya está disponible la cuarta entrega de mi saga "Conceptions", grabada en directo, en primicia desde este blog y mi página web. Siguiendo la línea de la colección, no aporto los temas utilizados para mantener el "espíritu" de la misma, de igual forma que cuando entramos en una discoteca, donde no sabemos con seguridad qué se mezclará desde la cabina. Si en el primer volumen fue un olvido incluirlo (bendito sea), ahora es intencionado.
De todas formas, sirva como adelanto que, al contrario del tercer volumen, aquí he bajado las revoluciones y me he vuelto un poco más melódico. Reconozco que me siento muy cómodo mezclando hard dance, curiosamente más todavía en directo y no desde el estudio, pero he preferido tranquilizarme un poco...
"Conceptions Vol. 4" son poco más de 2 horas de mezclas en directo. Un trabajo grabado directamente desde la mesa con el único proceso de masterización y donde han aportado su voz dos colaboradores de excepción que los treintañeros seguramente recordarán, y hasta ahí puedo leer. En unos días será presentado a la comunidad dance en España, mientras que tú, amigo lector, puedes descargártelo antes que nadie.
Espero que sea de vuestro agrado.

El primer reproductor de música portátil de la historia, el Walkman, acaba de cumplir 30 años. En 1979, Masura Ibuka y Akio Morita, fundadores de Sony, crearon el primer modelo llamado TPS-L2 para ofrecer a todo el mundo la posibilidad de escuchar sus canciones favoritas de la forma más cómoda y en cualquier lugar, cambiando el negocio de los vinilos.
Nacía así todo un icono de los años 80, que fue toda una revolución. Para celebrar este aniversario, la marca acaba de lanzar el nuevo Walkman X100 Series, un reproductor con diseño de vanguardia y pantalla táctil OLED, que nos permite ver vídeos y manejas los menús fácilmente, además de conectarse a Internet.